When God made you
He had a lot to do
In a day or two
You were my dreams come true

Soul searching eyes
I visualize
A girl with heaven in her soul

If only you were mine
We’d have a mellow time
A pickin’ flowers drinkin wine
Rivers of love flowing through
Valleys of dew

(flute break)

A time or so
I felt you should be free
To wait for your
Prince charming to arrive
Then come the time
I know I can’t survive
Without your heart beating ‘neath my breath

If only you were mine
We’d have a mellow time
Pickin’ the flowers and drinkin’ wine
Rivers of love flowing through
Valleys of dew

(flute break)
Bop wa bop du-wa
Bob wa Bop du-wa
Bop wa Bob du-wa
Bob wa Bop du-wa
Bop wa Bop du-wa
Bop wa Bop du-wa
Bop wa Bop du-wa

No other love
Could ever compensate
A heart of stone
My ever lasting fate
Alone at night
Tears cloud my dreams
But through the haze
Her image lasts

Oohhh if only you were mine
We’d have a mellow time
Pickin’ flowers and drinkin’ wine
Rivers of love flowing through
Valleys of dew

You’re a diamond sparkling in the sand
(repeat to fade out)

Sekedar untuk diketahui Fillmore West yang berlokasi di San Fransisco, California tadinya bernama The Fillmore  atau kadang juga disebut sebagai Fillmore Auditorium. Pada tahun 1968, sekitar dua tahun keberadaan The Fillmore, Bill Graham “memindahkan”  The Fillmore ke lokasi yang berbeda, tapi masih di San Fransisco, dan mengganti nama The Fillmore menjadi Fillmore West  ( untuk membedakan dengan Fillmore East di New York yang juga dikelola oleh Bill Graham). Kata memindahkan dengan tanda kutip dikarenakan Bill Graham tidak membangun gedung baru, baik gedung yang dipakai untuk The Fillmore maupun Fillmore West, telah ada sebelumnya. Bill Graham hanya mengambil alih dan membuat program.

Fillmore auditorium menjadi penting ( bahkan melegenda) karena Bill Graham mampu menjadikan gedung ini menjadi tidak sekedar tempat pertunjukan musik, tapi juga menjadi semacam tempat pusat anti kemapanan (bahkan kebudayaan) yang terbuka akan gagasan-gagasan baru. Di sinilah Gratefull Dead, The Cream,  Alman Brothers, Led Zeppelin, The Who, Santana,  Jefferson Airplane, Jimi Hendrix dan lain-lain mengungkapkan ekpresi musik mereka sebebas-bebasnya. Tak heran jika kemudian “ditutupnya” gedung  pertunjukan ini menimbulkan kehilangan yang sangat besar bagi para pecinta seni musik.

Daftar lagu yang ada pada  versi DVD adalah :

1. Hello Friends ( Lamb)   2. You Got Me Hummin (Cold Blood)  3. I Wish I Knew How It Would Be Free ( Cold Blood)   4. Hollywood Blues ( Boz Scagss)  5. I’ll Be Long Gone ( Boz Scagss)  6. Candy Man ( Hot Tuna)  7. Uncle Sam Blues ( Hot Tuna)  8. Rehearsal Jam ( The Rowan Brothers)   9. Isn’t It Just Beautifull Day ( The Lamb)  10. Fresh Air  (Quick Silver Messenger)  11. Mojo (Quick Silver Messenger)   12. Vollunter/ We Can Be So Good Together ( The Jefferson Airplane)  13. Noodle ( Jerry Garcia)   14. Rehersal Jam ( with The New Riders Of The Purple Sage)  15. Cassey Jones ( Grateful Dead)  16. Johnnie B Good ( Gratefull Dead)   17. White Bird ( It’s Beautiful Day) 18. The Sky Is Crying  (Elvin Bishop Grup)   19. Incindent at Nashabur ( Santana)  2o. In A Silent Way ( Jam/Santana)   21. In Silent Way ( Santana)

Durasi DVD  160 menit.

Berbeda dengan saat pertunjukan di Crossroads Guitar Festival II( 2006) proyek yang digagas oleh Eric Clapton, dimana Steve Winwood juga hadir sebagai salah satu pengisi acara disamping banyak pengisi lainnya, maka dikonser kali ini Steve Winwood mendapat porsi  50 % 50% dengan Clapton, dimana Winwood membawakan lagu dari era Spencer Davis, Trafic dan Blind Faith sedangkan Clapton membawakan lagu dari era John Mayall, Derek & Dominos dan dari album solonya. Yang menarik pada konser ini juga dibawakan lagu-lagu dari Jimi Hendrix,  Voodoo Chile, Little Wing dan …THEM CHANGES-ya lagu ini menjadi terasa spesial karena lagu ciptaan Buddy Miles (drumer Hendrix dalam formasi Band Of Gypsis)  didengar oleh Buddy Miles via handphone dirumahnya, karena Buddy Miles dalam keadaan sakit, dan sehari kemudian tanggal 28 Februari Buddy Miles meninggal.

Lagu-lagu yang dibawakan oleh Eric Clapton/Steve Winwood   ( dan yang menyanyikannya)

01. Had To Cry Today (SW)
02. Low Down (SW & EC)
03. Forever Man (EC & SW)
04. Them Changes (SW)
05. Sleeping In The Ground (SW)
06. Presence Of The Lord (EC & SW)
07. Glad /
08. Well Alright (SW)
09. Double Trouble (EC)
10. Pearly Queen (SW)
11. Tell The Truth (EC & SW)
12. No Face (SW)
13. After Midnight (EC)
14. Split Decision (SW)
15. Ramblin’ On My Mind (EC solo acoustic)
16. Georgia On My Mind (SW solo hammond)
17. Little Wing (EC & SW)
18. Voodoo Child (SW)
19. Can’t Find My Way Home (SW & EC)
20. Dear Mr Fantasy (SW)

Encore:
21. Crossroads (EC & SW)

Ketika di Crossroad Guitar Festival 2, Steve Winwood hanya menyanyikan : 1. Presence Of The Lord  2. Had To Cry To Day  3. Can’t Find My Way Home  4. Dear Mr Fantasy

]]> http://catatanmusik.wordpress.com/2009/05/11/dvd-cd-eric-clapton-steve-winwood-concert-di-madison-square-garden-dirilis/feed/ 0 catatanmusik crosdvd http://catatanmusik.wordpress.com/2009/04/21/box-set-al-kooper-50-tracks50-years-dalam-format-i-tune/ http://catatanmusik.wordpress.com/2009/04/21/box-set-al-kooper-50-tracks50-years-dalam-format-i-tune/#comments Tue, 21 Apr 2009 00:36:15 +0000 catatanmusik http://catatanmusik.wordpress.com/?p=201 ]]> Usia 65 tahun tak membuat Al Kooper melambatkan laju berkaryanya, ia tetap kreatif. Selain melakukan beberapa pertunjukan di Jepang dengan grupnya The Funky Faculty, Al baru-baru ini juga merilis  box set dalam format I-Tune

al Kooper

Dalam rangka memperingati 50 tahun berkarir dalam dunia musik, Al Kooper yang bulan Februari kemarin berusia 65 tahun, merilis Box Set dalam format I-Tune lengkap dengan booklet interaktif,  dengan title  50 Tracks/5o Years, dimana lagu-lagu tersebut dipilih dengan sangat selektif oleh Al Kooper yang  sebagian besar ia ambil dari enam buah solo albumnya I Stand Alone ( 1968),  You Never Know Who You Are Friend Are (1969), Easy Does It ( 1970), New York City (you are woman) (1971),  A Possible Projection Of The Future/ Child Hoods End (1972) dan Naked Songs (1973).

Al yang merupakan pendiri grup Blood Sweat & Tears (1967),  memang sudah dikenal kreatif dan genius sejak masih muda usia. Ia selalu berusaha membuat sesuatu yang baru. Di usia sekitar 15 tahun ia telah menulis sebuah lagu hit “This Diamond Ring”. Pada usia sekitar 20 tahun ia menyumbang permainan organ (yang kemudian menjadi salah satu trade mark) pada lagu “Like A Rolling Stone” nya Bob Dylan.  Wawasan musiknya dikenal sangat luas. Gospel, Folk, Country, Blues adalah beberapa di antara jenis musik yang dikuasainya. Selain sebagai pemusik Al, juga seorang penulis lagu, produser dan juga penulis buku  (Bukunya :  Backstage Passes-tentang kehidupan industri musik sangat diminati banyak orang).  Al sempat merilis box set “Soul Of Man” dari konsernya saat ia berusia 50 tahun, dan “Rare & Well Done” (2002).

Tapi saya tetap bertanya-tanya di mana album Ghede Chokra’s ini bisa didapatkan, ketika kemudian tahun kemarin  Shark Move manggung di Sabuga ITB, saya sebetulnya berharap ada penjualan CD Shark Move. Sayangnya ternyata tidak ada. Kemudian menjelang akhir tahun 2008, saya sempat ketemu Yanto Diablo di Bumi Sangkuriang, namun ketika ditanya dimana saya bisa mendapatkan CD Shark Move, ia menjawab dengan tidak jelas. “Ya, langsung saja ke sana,” katanya. Kesana kemana, ke Jerman ..begitu pikiran saya.

Tapi akhirnya hal ini terjawab. Suatu hari di bulan April 2009, saya bertemu Hardi Ruswan, salah seorang teman saya  yang gemar mengoleksi CD. Ia memberi informasi pada saya bahwa CD (bukan LP) Shark Move sudah bisa didapat di Amazon Inggris. Saya cek ternyata betul harganya 12,69 pound sterling. Lalu saya cek ke situs Shadoks, di sini CDnya ditawarkan dengan harga sekitar US $ 14, sedangkan LPnya US$ 40.  Tapi yang menarik bagi saya adalah liner notes, yang menyertai rekaman ini, yang isinya sbb. :

Indonesian rock pioneers Shark Move started playing in Bandung, Indonesia in 1970 and was founded by Benny Soebardja, who plays lead guitar and sings. The group combined rock music and English lyrics with traditional harmonies and progressive sounds. While other bands at that time were still playing sweetened pop music, this was really an experimental recording for the time and place it was made. Unfortunately, at the end of 1970, the keyboard player passed away, so Benny decided not to continue with his band and formed a new one named Giant Step (which might come out soon on Shadoks music). Ghede Chokra’s is a very complex prog album which is as strong as many good UK albums of the same period, with that little something extra that makes this album unique and great.

Tidak ada lain, Ini adalah suatu bentuk penghargaan pada karya anak negeri. Karya ini merupakan karya klasik, yang punya nilai keabadian..klasik rock..dan semoga album-album Giant Step juga cepat menyusul dijadikan CD /LP. Ya semoga.

made j

Nama Made J mungkin tak begitu di kenal dikalangan penggemar Blues tanah air, maklum pemuda berusia 28 tahun ini lebih banyak tinggal di luar negeri, Australia, Amerika dan Eropa daripada di tanah air. Di sanalah ia, seperti menurut penuturannya, menjalani “kehidupan Blues”.

Sungguh beruntung hanya tiga hari ia di Bandungi ia menyempatkan hadir untuk diwawancarai di acara Blues Mara, Radio Mara, Setelah sehari sebelumnya ia juga di wawancarai di Radio Rase. Dalam suasana yang sangat cair, banyak diselingi tawa Made J yang hanya bisa berbahasa Inggris dan Bali, berbicara banyak hal, mulai dari bagaimana ia bisa tertarik kepada blues, sampai keputusannya menjalani kehidupan blues. Tak tanggung-tanggung sepert halnya tokoh Eugeune Marton yang diperankan oleh Ralph Macio, di film blues terkenal di tahun 80 an, “Crossroads” yang mengunjungi kawasan Mississippi, Made J juga sempat tinggal di New Orleans, Mississippi sumber musik blues yang paling murni, dan disana pula ia membeli National Steel Guitar model 1928 yang menemaninya ke mana-mana. Berikut adalah kutipan wawancaranya yang juga disiarkan secara langsung melalui gelombang 106,7 FM, pada minggu ke dua bulan Desember 2008. Wawancara diselingi dengan permainan live dari Made J, dan pemutaran beberapa lagu dari Cdnya yang berjudul “Take Me Home”

Oke, bisa perkenalkan nama anda pada pendengar ?

Made, Made J ( baca Made Jeiy)

Dengar-dengar anda berdarah campuran ?

Ya, betul Ayah saya orang Bali, Ibu saya orang Inggris.

Sekarang anda tinggal dimana ?

Di Brussel dan London, bolak balik saja.

Kapan anda mulai tertarik pada musik blues ?

Sejak kecil saya memang sudah terbiasa mendengar Blues, karena ayah saya adalah pemain gitar dan juga bermain blues. Tapi yang membuat saya kemudian tak bisa berpaling dari blues adalah ketika pada usia 16 tahun saya mendengar musik ROBERT JOHNSON, saya begitu terkesan, Saya jatuh cinta pada blues. Pada usia 17 tahun saya “menghilang” belajar gitar untuk menjadi Robert Johnson (tertawa)

Apa yang membuat anda tertarik pada Robert Johnson ?

Saya merasa ada persamaan rasa dengannya. Ia meninggal di tahun 30 an. Tapi ketika saya mendengar musiknya, saya masih bisa merasakan apa yang sedang ia nyanyikan. Saya merasakan pesan yang sangat kuat. Itu hal yang penting bagi saya. Sama seperti halnya mendengar musik Jimi Hendrix. Rasanya ia berbicara di depan kita. Jimi terasa Ada dalam ruang yang sama dengan kita.

Selain Robert Johnson Anda mendengar pemusik blues lain ?

Ya, tentu. MUDDY WATERS. Saya pikir ia yang terbaik untuk gaya electric Chicago Sound. Saya juga suka HOWLIN’ WOLF . Dua sosok dengan karakter yang berbeda. Orang harus memilih. Saya lebih suka Muddy Waters. Saya suka gayanya, ia halus. Howlin’ Wolf, kasar, agresif. Muddy Waters juga kalem. Ia tidak mengejar wanita, wanita yang berdatangan pada dia ( tertawa)

Pernah membuat album ?

Ya ya. Ini adalah album saya. Kompilasi dari tiga album saya yang terdahulu. Judul albumnya Take Me Home.( Made J diminta memilih lagu untuk diperdengarkan pada pendengar dari album tersebut, ia memilih lagu “Memphis Train” yang ada pada track 3)

Selain blues mungkin ada musik jenis lain yang anda dengar ?

Ya, saya juga punya band Rockabilly. Saya juga suka musik Country, Folk, Rock and Roll. Saya suka banyak hal. Saya juga sangat menyukai TOM WAITS—saya suka vokalnya.

Oh Tom Waits, musisi besar ya ?

Ya, Ya

Saya sudah menyaksikan performancenya di You Tube

Ya, ya, ia luar biasa. Bermain secara live ia menakjubkan.

Teman saya bilang Tom Waits lebih bagus dari Bob Dylan….

Ya, Ya sama bagusnya saya kira. Tom Waits pernah berkata Bob Dylan lebih bagus dari dia ( tertawa)

Made J diminta membawakan lagu Robert Johnson secara live, ia memilih lagu” Come On In My Kitchen”

Oke …Selain Mudy Waters, Robert Johnson, Howlin’ Wolf…anda juga mungkin mendengar pemusik blues kontemporer ?

Jenis musik blues yang betul-betul baru ? Ya, ya saya suka WHITE STRIPES dan BLACK KEYS, dua-duanya tipe duo gitar dan drums, dan sebuah band baru yang bernama JIM JOHN REVIEW, band baru yang muncul di London perpaduan antara punk rock dan blues. Betul-betul luar biasa—modern tapi klasik—sangat bagus, sangat sangat bagus..

Bagaimana dengan pemusik semacam Eric Clapton ?

(seperti agak menghindar) Saya suka Stevie Ray Vaughan. Tapi pada dasarnya saya sekarang lebih banyak mendengar pemain gitar elektrik dari jenis Rockabilly, diantaranya Reverend Horton Heat rockabilly, psychadelic, tapi basicnya blues, luar biasa. Saya pernah main dengannya sekitar dua bulan lalu di Belgia, hebat. Saya pikir ia gitaris terbaik yang pernah saya lihat.

(di studio selain penulis ada dua orang pendengar yang ikut nimbrung ngomporin supaya Made J mau memainkan lagu dari Muddy Waters)

Oh ya ya saya bisa saya bisa, tapi ada satu lagu yang ingin saya mainkan untuk anda semua. Kenal Son House kan ?

Oh ya tentu

Son House adalah orang generasi pertama dalam blues, dan saya pikir ia adalah salah seorang yang terbaik. Ia salah seorang yang memberi pegaruh pada Robert Johnson. Ketika saya berada di New Orleans, Misssissippi, saya sempat bertemu dengan orang tua yang masa mudanya pernah kenal baik dengan Son House dan ia mengajari saya bagaimana Son House bermain gitar. Dan ini adalah lagu yang saya tulis di New Orleans dengan gaya Son House .

Ok Made mau memainkan lagu “kakek” nya Muddy Waters saia….

Ya, ya Muddy Water juga memang diajari oleh Son House.. jadi original, original,original …(tertawa), judul lagunya “Miss Mae”

( “Miss Mae” memang terdengar seperti musik Son House)

Made apa rencana terdekat anda ?

Pulang ke London, saya akan main dengan grup Rockabilly saya. Main musik, menulis lagu, menikmati hidup, get drunk, mengencani wanita ( semua tertawa) . Yeah, menjalani kehidupan blues dengan bagus

Made apakah anda selalu bermain solo ?

Saya paling sering bermain dengan iringan contra bass, tapi saya juga punya grup gaya Memphis Soul Band, dengan beberapa pemain alat tiup dan penyanyi wanita kulit hitam.

Made kemudian kembali diminta memilih lagu dari Cdnya, ia memilih track 5, “Take Me Home” yang menjadi judul album.

Terdengar seperti musik country ….

Oh gimana ya, suatu saat saya pernah diberi kaset oleh seorang teman. Isinya adalah kumpulan lagu-lagu blues tua saya mendengarkan sambil tiduran, saya tertidur. Terngiang satu lagu. Ketika saya bangun saya kemudian menuliskannya menjadi lagu ini.

Apa yang membuat Anda memilih blues dibanding musik jenis lain

Ah saya kira ini ada hubungan dengan gaya hidup blues. Anda kan tahu ada orang yang mendengar blues, bermain blues atau yang menjalani kehidupan blues seperti yang saya lakukan. Sebab hidup saya hanya bermain musik dan bermain blues. Pergi kemana-kemana ditemani gitar saya..dan menjaga supaya blues tetap hidup dalam hati saya.

Ok Made, Terimakasih atas kedatangannya ke sini, kami kira cukup. Jangan lupa mampir kalau datang lagi ke Bandung. Tapi bisa main satu lagu lagi sebagai penutup ?

Bisa, ya sekarang saya akan bawakan sebuah lagu dari Muddy Waters, saya kira ini rekamannya yang pertama ia buat, “Can’t Be Satisfied”

Maka mengalunlah lagu “Can’t Be Satisfied” versi rekaman awal Muddy Waters di Chess recording pada akhir tahun 40 an, ketika Muddy Waters bernyanyi hanya ditemani gitarnya, mengakhiri wawancara ini. (lebih jauh tentang Made J ada di www.myspace.com/madejmusic ) (Hadi Pramono/ www.bluesmara.blogspot.com)

Led Zeppelin di O2 Arena London, setahun yang lalu.

Pada tanggal 10 Desember 2007, Led Zeppelin ( Robert Plant, Jimmy Page, Jon Paul John dan Jason Bonham) , mengadakan konser reuni di O2 Arena, London. Sukses, walaupun konser tidak digelar seperti lazimnya konser Led Zeppelin, yang anti band pembuka, yang berdurasi tiga jam lebih, kali ini konser yang dipersembahkan pada pendiri Atlantic Records, Ahmet Artegun ini hanya berdurasi dua jam.

Masalahnya ketika konser usai, tidak ada ucapan “Sampai Jumpa lagi,” atau ucapan sejenisnya. Banyak orang bertanya akankah kesuksesan ini diikuti oleh tur dan pembuatan album baru ? Robert Plant dikabarkan sempat menolak tawaran dari promotor untuk tur Led Zeppelin senilai US $ 200.000.000, Tapi ternyata spekulasi tak berhenti sampai disitu. Harapan orang akan tur dan album baru dari Led Zeppelin tak pernah henti, hingga kini. John Bonham dan Jimmy Page nampaknya ada minat untuk tur dan membuat album baru. Robert Plant enggan. Kemudian ada cerita Jimmy Page dan Jon Paul Jones mulai mencari penyanyi yang bisa menggantikan Robert Plant. Bahkan sampai yang bernada ancaman jika Robert Plant tak mau juga bergabung maka Jimmy Page dan John Paul Jones akan maju terus dengan rencana tur dan album baru Led Zeppelin di tahun 2009. Tapi di satu sisi Jimmy dan Jon Paul Jones juga tak mau menjadi grup Led Zeppelin tanpa Plant ini menjadi semacam grup “A Tribute” pada Led Zeppelin .

Bagaimana sebetulnya relasi antara para personel Led Zeppelin ini ? Majalah musik terbitan Inggris “Uncut” terbitan Mei 2008, menyajikan wawancara yang cukup mendalam dengan tiga personel Led Zeppelin, Robert Plant: John Bonham dan Jimmy Page, mengantar kita pada pemahaman hubungan naik turun di antara ketiga personel Led Zeppelin selama sekitar 40 tahun mereka berhubungan. Simak  tulisannya di  Led  Zeppelin 1(wawancara Robert Plant), Led Zeppelin II (wawancara  John Paul Jones) dan Led Zeppelin III (wawancara  Robert Plant)

Berita musik apa yang menarik akhir-akhir ini ? Well, mungkin salah satunya adalah berita meninggalnya mantan drummer Jimi Hendrix Experience, Mitch Mitchell (61) tanggal 12 November minggu lalu. Ia, seperti kita ketahui, ditemukan meninggal di kamar hotel, Benson Hotel di Portland, Oregon. Seharusnya pada tanggal 12 November tersebut, ia pulang kenegrinya, Inggris. Tapi alih-alih pulang kenegrinya, Mitch malah pulang ke alam baka. Mitch sendiri telah berada di Amerika, selama sekitar satu bulan. Ia ikut berpartisipasi dalam acara Hendrix Experience Tour 2008, tur pertunjukan yang dipersembahkan untuk Jimi Hendrix yang melibatkan gitaris tua maupun muda, mulai dari Buddy Guy, Larry Clayton, Eric Johnson, hingga Keyne Wayne Shepperd, di 18 kota di Amerika. Dan Portland adalah kota terakhir dari tur ini. Mitch meninggal 5 hari setelah pertunjukan di Portland. Dengan meninggalnya Mitchell berarti riwayat The Experience betul-betul tamat, setelah Hendrix meninggal pada tahun 70 dan Noel Redding (bas) meninggal pada tahun 2003. The Jimi Hendrix Experience mewariskan tiga album yang cukup fenomenal dalam sejarah musik rock, Are You Experience ? , Axis: Bold As Love, dan Electric Ladyland.

Buku mengenai Jimi Hendrix yang telah saya baca adalah SET THE RECCORD STRAIGHT (kurang lebih artinya : meluruskan hal-hal yang bengkok ) yang ditulis oleh seorang ahli sejarah musik, John Mc Dermot yang dalam penulisannya dibantu oleh salah seorang yang pernah sangat dekat dengan Jimi Hendrix, Eddie Kramer, sound engineer album-album Hendrix.

Set The Records Straight menurut saya adalah sebuah buku yang sangat bagus, yang layak anda baca, meskipun misalnya anda tidak kenal dengan Jimi Hendrix. Namun jika anda kesulitan menemukan buku tersebut, mungkin kedepan saya akan sedikit “menghibur” anda dengan memposting 1, 2 atau 3 bab dari buku tersebut (yang sudah saya terjemahkan—termasuk bab “Membentuk The Experience”) . Mengapa tidak semua bab saya posting ? Ah itu sih biar nggak telek-telek ngebajaknya. Semoga anda semua maklum. Namun sebelum saya mempostingkan bab-bab awal dari Set The Records Straight, anda nampaknya harus bersabar dulu, karena yang akan saya posting dalam waktu dekat adalah KONTROVERSI KEMATIAN JIM MORRISON, yang memang masih kontroversi sampai sekarang.

Bahan “kontroversi kematian Jim Morrison” ini saya ambil dari buku yang ditulis oleh RAY MANZAREK : LIGHT MY FIRE, MY LIFE WITH THE DOORS, yang merupakan salah satu buku The Doors terbaik yang saya tahu. Kontroversi Kematian The Doors di tempatkan di bab 1, Ray memaparkan berbagai spekulasi mengenai kematian Jim Morrison, ia juga menceritakan hari terakhir ia bertemu dengan Jim (sebelum Jim pergi ke Paris dan meninggal di sana, 3 Juli 1971), dan bagaimana ia tahu bahwa Jim meninggal. Tulisan ini tinggal saya posting. Selain tentang kematian Jim Morrison, buku ini memaparkan bagaimana proses Ray Manzarek mengenal musik, belajar musik, dari mana ia menemukan model “main bas pakai tangan kiri dan main melody pakai tangan kanan” pada keyboardnya, ini ada pada bab 2 kemungkinan juga ini akan saya garap untuk anda. Bab 3 dan seterusnya yang tak kalah menariknya, kelihatannya tak akan saya garap.

Selain kontroversi kematian Jim Morrison, yang juga sudah siap diposting adalah wawancara dengan Led Zeppelin ! Robert Plant, John Paul Jones dan Jimmy Page—yang saya ambil dari majalah UNCUT ( Ingggris). Suatu wawancara yang sangat menarik, dari grup yang dulu pada jaman jaya-jayanya ogah diwawancara oleh wartawan. Liwat wawancara ini kita diajak menelusuri perjalanan grup yang tahun lalu sukses dengan pagelarannya di gedung O2 di kota London, relasi pribadi mereka, kemungkinan melakukan tur dan kemungkinan membuat album baru. Perlu dibaca oleh para penggemar Led Zeppelin !

Johnny Winter, juga sosok yang masih menarik untuk dibahas. Telepon dari kota Semarang dari Pak Agus (Rabu, 19 November siang—tahu no telepon saya dari Blog Bluesmara), orang Bandung yang sudah 25 tahun tinggal di Semarang, tambah meyakinkan saya bahwa sosok ini ternyata memang banyak penggemarnya. Saya ingin menulis bahasan tentang Johnny Winter Rocker atau Bluesmankah dia ? Aliran Texas atau Chicagokah dia … Itu kira-kira topik yang akan saya bahas, entah kapan tapi mudah-mudahan dalam waktu tidak terlalu lama. Steve Hacket, main di Jak Jazz tanggal 30 November ini . Steve Hacket dan Jak Jazznya sendiri menarik untuk dibahasa. Kita lihat saja nanti.

Al seperti kita ketahui merupakan seniman serba bisa. Pemusik blues yang handal, session man yang pernah mernyumbangkan permainan piano/ organnya untuk Bob Dylan, Rolling Stones, Hendrix, George Harison, pendiri Blood Sweat & Tears, produser yang menemukan Lynird Skynird yang melahirkan hit Sweet Home Alabama dan belakangan selain mendirikan grup ReeKoperator bersama antara lain gitaris Jimmy Vivino, Al juga membuat grup Funky Faculty (bersama teman-temannya sesama pengajar musik). Nantikan wawancara yang cukup menyeluruh tentang Al Kooper di blog ini.